"Películas para hablar encima" está basada en una cabina abierta que ofrece la posibilidad de ver los videos realizados por los artistas participantes del módulo "Voz" -que forma parte de las actividades del programa de formación Escuela de Artes y Oficios- y participar en la banda sonora de estas obras. El público está invitado para formar parte de la ejecución de la banda sonora en tiempo real de los films experimentales.

Se proyectarán seis cortometrajes realizados por los artistas del programa, que contarán con instrucciones para que el público ejecute acciones y sonidos con el cuerpo para cerrar la construcción sonora de los cortos. Según las indicaciones escritas en la pantalla, el público deberá realizar un acompañamiento sonoro para estas obras.

De manera libre, gratuita y sin reserva de entradas, la actividad ser realizará el 10 de septiembre a las 15 h, en la Plaza Seca del Centro Cultural Kirchner. El ingreso es por orden de llegada.

"Esta actividad es el cierre de un módulo dentro de la Escuela de Artes y Oficios que organiza el CCK y la Fundación Medifé. Durante cuatro meses, 30 artistas jóvenes de todo el país toman cuatro seminarios-taller con cuatro parejas de profesores de diferentes áreas, con encuentros virtuales y presenciales. En mi caso, junto al músico y sonidista Nicolás Cecinini, ofrecemos un taller en el que vinculamos la imagen, la literatura y el sonido, de diversas maneras. Estuvimos trabajando en diferentes formatos con lxs alumnxs, y este fin de semana se proyectarán en pantalla gigante seis cortometrajes hechos en grupo por ellxs, en el que usarán material generado en el mismo CCK y, a la vez, los espacios arquitectónicos, sonoros y la posibilidad de tener personas como personajes para hacer escenas", compartió una de las coordinadoras de la actividad, Isol Misenta.

"De estas experimentaciones quedarán unas películas que, como broche final, tendrán momentos en que se le pedirá al espectador que 'complete' esa obra con sonidos hechos in situ, de una forma coral con el público, basado en instrucciones/partitura, que sobreimprimen en los videos. Estaremos Nicolás y yo para guiarlos y explicar los procesos, así como también lxs artistas creadores de las obras. Entonces, la idea para los que estén por allí es animarse a 'sonorizar' estos videos artísticos en una especie de cabina abierta, siguiendo unas pautas pensadas por lxs autores y terminando, de esta forma, la obra final. Les pedimos a los espectadores que con su voz, percusión de su cuerpo, etc., agreguen una capa en presente a este evento multimedia, que cada vez sonará distinto y dependerá de los participantes. Lo especial de esta escuela también es el encuentro de personas de todo el país en un proyecto en conjunto, la variedad de especializaciones que traen, y los profesores, artistas activos, que proponen talleres únicos", agregó.

El programa de formación Escuela de Artes y Oficios es un proyecto en conjunto entre el Centro Cultural Kirchner y la Fundación Medifé que busca poner en valor y jerarquizar el trabajo con oficios en la práctica artística y apuesta a la formación de artistas de todas las disciplinas en un espacio de aprendizaje gratuito, de altísima calidad y con docentes nacionales de larga trayectoria. Luego de una primera experiencia exitosa en el 2022, la cursada 2023 del programa estuvo compuesta de cuatro módulos temáticos: Tiempo, Forma, Imagen y Voz, llevados adelante de mayo a septiembre, bajo la coordinación de docentes oficiantes de diversas disciplinas.

El espacio de taller e intercambio directo con artistas de trayectoria es una parte fundamental para la formación de les artistas contemporáneos. Estos espacios son generados mayoritariamente en ámbitos privados, lo que produce un acceso limitado a estas oportunidades. Es por ello que, desde la Escuela de Artes y Oficios del Centro Cultural Kirchner, se busca ofrecer un ámbito más democrático para artistas de todo el país que usualmente no pueden acceder a este tipo de experiencias formativas.

El programa está dirigido a artistas de trayectoria inicial, artesanes y oficiantes de todas las disciplinas, argentines o residentes, sin límite de edad, de todo el país, que se seleccionan a través de una convocatoria abierta.

En la edición 2023 fueron seleccionades 30 postulantes para participar del programa. Asimismo, se ofreció asistencia de movilidad a 15 de les artistas seleccionades residentes a más de 300 kilómetros de distancia del Centro Cultural Kirchner, para facilitar la participación durante las jornadas presenciales. En sus actividades abiertas al público, el programa busca replicar la experiencia de formación. De esta manera, una vez por mes les docentes y 30 alumnes proponen una actividad en la cual se trabaja con los materiales y conceptos de cada módulo temático.

Los coordinadores de "Películas para hablar encima"

Isol Misenta
Nació en Buenos Aires en 1971. Es narradora visual especializada en libros de imágenes y también cantante. Con 25 libros publicados traducidos a 17 idiomas y reconocimiento internacional (fue distinguida con el Premio Astrid Lindgren en 2013), su especialidad es narrar a través del diálogo entre imágenes y textos. Ha ilustrado a Paul Auster, Jorge Luján, Julio Cortázar y Federico García Lorca.

Como cantante ha formado el ensamble de cámara barroco The Excuse, en un formato semiteatral con textos propios. Grabó tres discos con el grupo de pop electrónico Entre Ríos (Premio Gardel por el disco Onda). Con la banda SIMA (Isol/Zypce en Spotify), junto a su hermano Zypce investigaron un concepto experimental de la canción, grabando dos discos. Participa en obras de teatro y danza y en sus propios conciertos como solista junto con los músicos Nicolás Cecinini y Julián Horita.

Nicolás Cecinini
Nacido en Buenos Aires en 1984, Nicolas Cecinini es músico y arreglador, dedicado a la dirección y el diseño de sonido para audiovisual,. Estudió piano y armonía con Walter Malosetti, Adriana de los Santos, Coriún Aharonian y otros. Pol-ka, 3Sonido y Tritón son algunos de los estudios en los que ha trabajado asiduamente como sonidista y productor. Su especialidad es diseñar, componer y producir bandas sonoras de productos audiovisuales en función de una narrativa determinada. Ha trabajado junto a reconocidos directores, como Marcelo Piñeyro, Alejandro Landes y Jesús Braseras. En sus 24 años de carrera, ha trabajado en más de 50 series y películas de ficción, emitidas tanto en la televisión argentina como en las de distintos países de habla hispana.

Cómo músico formó parte en distintas agrupaciones, destacando más recientemente al grupo SIMA donde, junto con Isol y Zypce, pudo confluir sus distintos intereses: como instrumentista tocando piano, acordeón y sintetizadores, y como productor y diseñador sonoro en la mezcla de los dos discos de la banda y en el diseño de la técnica de las presentaciones en vivo.