Durante septiembre, se realizan distintas proyecciones cinematográficas y ciclos de películas destinados a toda la familia. A continuación, compartimos la programación:

CENTRO CULTURAL DOMINGO F. SARMIENTO, PALACIO LIBERTAD

Sarmiento 151, CABA

Todas las semanas, las salas del sexto piso ofrecen una programación de cine clásico, producciones contemporáneas, programas de cortometrajes y estrenos. La curaduría busca mantener viva la extensa tradición de la cinematografía argentina, a la vez que difunde el trabajo de los nuevos talentos.

El ciclo "La linterna mágica" está destinado a grupos de escuelas primarias que propone redescubrir grandes obras del cine y conocer su formato original de proyección con música en vivo. En septiembre, se presentan La quimera del oro y El circo, dos célebres películas de Charles Chaplin protagonizadas por su inolvidable personaje Charlot.

Además, se celebra la 3.ª edición del festival Cortar y Contar, un encuentro organizado por la Sociedad Argentina de Editores (SAE) para celebrar el rol creativo del montaje en el cine y disfrutar de grandes películas argentinas junto con sus editores y editoras. Se proyectarán cinco títulos:Clorindo Testa (Mariano Llinás, 2022), Partió de mí un barco llevándome (Cecilia Kang, 2023), El placer es mío (Sacha Amaral, 2024), El jockey (Luis Ortega, 2024) y Los domingos mueren más personas (Iair Said, 2024).

También se puede visitar, de miércoles a domingo, de 19 a 20 h, la muestra "La búsqueda de la nostalgia", una colección de afiches cinematográficos argentinos realizados entre 1934 y 1964 que invita a revivir el legado de grandes estrellas, directores y películas que definieron el cine nacional.

La linterna mágica: La quimera del oro, de Charles Chaplin
Miércoles 3 de septiembre, 9:30 y 13:30 h

Estados Unidos, 1925 (reedición, 1942). Con un equilibrio perfecto entre humor y ternura, esta joya del cine narra las aventuras de Charlot en las montañas de Alaska. Allí Charlot busca oro, pero encuentra algo más valioso: humanidad. Gags memorables, escenas icónicas y una crítica social conmovedora se combinan en una historia que hace reír, emociona y deja huella.

Se proyectará la versión reeditada por el propio Chaplin en 1942, quien agregó su narración en off y una nueva banda sonora.

La linterna mágica: El circo, de Charles Chaplin
Miércoles 17 de septiembre, 9:30 y 13:30 h

Estados Unidos, 1928. En medio de una fuga inesperada, Charlot termina en un circo… ¡y se convierte sin querer en la estrella del show! Con gags, ternura y profundidad, la película habla acerca de la búsqueda del amor, el sacrificio y el valor de hacer reír a otros incluso en medio de las dificultades.

Festival Cortar y contar: El jockey, de Luis Ortega + charla con Rosario Suárez
Viernes 5 de septiembre, 19 h

Argentina, México, España, Dinamarca, Estados Unidos, 2024. 96’. Crimen, comedia. Para mayores de 13 años. Remo Manfredini es una leyenda del turf, pero su conducta excéntrica y autodestructiva comienza a eclipsar su talento. Abril, jocketa y pareja de Remo, espera un hijo suyo y debe decidir entre continuar con su embarazo o seguir corriendo. Ambos corren caballos para Sirena, un empresario obsesionado con el jockey. Un día Remo sufre un accidente, desaparece del hospital y deambula sin identidad por las calles de la ciudad. Sirena lo quiere vivo o muerto, mientras Abril intenta encontrarlo antes de que sea demasiado tarde.

Festival Cortar y contar: El placer es mío, de Sacha Amaral + charla con Florencia Gómez García
Sábado 6 de septiembre, 16 h

Argentina, Brasil, Francia, 2024. 95’. Drama. Para mayores de 16 años. Antonio, joven de veinte años, se dedica a actividades criminales. La convivencia con su madre es conflictiva, y la creciente urgencia de escapar lleva al joven a emprender un viaje sin retorno hacia un destino sureño.

Festival Cortar y contar: Clorindo Testa, de Mariano Llinás + charla con Miguel de Zuviría
Sábado 6 de septiembre, 19 h

Argentina, 2022. 100’. Documental. Para todo público. ¿Es o no es sobre Clorindo Testa? Y si no, ¿sobre qué es? ¿Es sobre la vida del director, sobre la vida de su padre, sobre la vida de su país? ¿O será apenas uno de esos films biográficos que proliferan en los festivales de cine en los que el narrador se la pasa relatando anécdotas familiares y sacando fotos viejas del interior de una caja? Entre estas amenazas y otras aún peores navega esta pequeña, microscópica aventura cuyo subtítulo, robado al saboyano Xavier de Maistre, bien podría ser “Voyage autour de mon père”.

Festival Cortar y contar: Los domingos mueren más personas, de Iair Said. Argentina + charla con Flor Efron
Domingo 7 de septiembre, 15:30 h

Italia, España, 2024. 78’. Drama. Para mayores de 13 años. Cuando David regresa a su casa de Buenos Aires se entera de que su madre ha decidido desconectar a Bernardo, su padre, que yace en coma. David se debate entre la estrecha convivencia con su madre, perturbada por el dolor de la inminente pérdida de su marido, y un feroz deseo de mitigar su angustia existencial. Pasa los días aprendiendo a conducir, oscilando entre el pasado y el presente e intentando mantener relaciones sexuales con cualquiera que le preste un mínimo de atención.

Festival Cortar y contar: Partió de mí un barco llevándome, de Cecilia Kang + charla con Geraldina Rodríguez
Domingo 7 de septiembre, 18 h

Argentina, Singapur, 2023. 81’. Documental. Para mayores de 13 años. Melanie, una joven actriz argentino-coreana, entra en crisis cuando le proponen interpretar un monólogo: un testimonio de una “comfort woman”: mujeres que durante la Segunda Guerra Mundial fueron utilizadas como esclavas sexuales por el Ejército Japonés y hasta el día de hoy son ignoradas por la sociedad. Melanie se prepara para el papel mientras se desenvuelve en su vida cotidiana; a pesar de ser capaz de pronunciar las palabras, ciertas opresiones siguen viviendo en su interior.

CENTRO CULTURAL BORGES

Viamonte 525, CABA

Como parte del Mes de las Industrias Culturales Argentinas, el Centro Cultural Borges, presenta el ciclo de cine y cortos de videodanza "Miradas federales", de miércoles a domingo de septiembre, 17 y 19 h.

Procopiúk, de Diego Lumerman (Neuquén) + el corto Proyecto Desbordes
Miércoles 3, jueves 4, viernes 5, jueves 25 - 17 h / Miércoles 17, domingo 21, miércoles 24 - 19 h

Un documental sobre Carlos Procopiuk, pionero del cine patagónico, quien comenzó a realizar películas hace más de 50 años, donde nadie lo hacía y donde aún hoy pocos lo hacen.

Vera y el placer de los otros, de Romina Tamburello y Federico Actis (Santa Fe) + el corto Proyecto Desbordes
Jue 4 y 25 - 19 h / Miércoles 10 - 19 h / Vienes 12 - 17 h

Aprovechando que su madre trabaja en el negocio inmobiliario, Vera, una adolescente alquila por horas, de forma clandestina, un piso vacío a otros jóvenes para que puedan tener un espacio donde practicar sexo. Lo que parece una manera fácil de ganar dinero se convierte en realidad en la vía a través de la cual la chica empieza a explorar su sexualidad.

El Turbio, de Alejandro Encinas (Chubut) + el corto Las chamanas del Ntonagak-gozo
Sábado 6, domingo 7, miércoles 24, sábado 27 - 17h / / Jueves 18, sábado 20, domingo 28 - 19 h

Un viaje visual y emocional a través del Valle del Río Turbio, ubicado en la provincia del Chubut, en la Patagonia argentina.

El escuerzo, de Augusto Sinay (Córdoba) + el corto SAQ'RA SUPAY... con el cuerpo endiablado
Viernes 19, sábado 20, domingo 28 - 17 h / Miércoles 3, viernes 5, sábado 13, domingo 14, viernes 26 - 19 h

Una ambiciosa amalgama de géneros que abarca terror, fantasía, western gauchesco y drama histórico.

Por tu bien, de Axel Monsú (Misiones) + el corto Pasos
Miércoles 10, miércoles 17, jueves 18, domingo 21 - 17 h / Jueves 11, viernes 12, viernes 19, sábado 27 - 19 h

Una adolescente crece en un pueblo rural, aceptando los mandatos impuestos por su familia y la comunidad religiosa, hasta que ciertos sucesos la llevan a tomar decisiones drásticas.

Senda india, de Daniela Seggiaro + el corto SAQ'RA SUPAY... con el cuerpo endiablado
Jueves 11, sábado 13, domingo 14, viernes 26 - 17 h / Sábado 6, domingo 7- 19 h

Un documento se refleja el sentido del monte, del idioma y de la vida de las comunidades indígenas como las bases fundamentales de sus reclamos territoriales.

MUSEO NACIONAL DE BELLAS ARTES

Av. Del Libertador 1473, CABA

El Museo Nacional de Bellas Artes y Amigos del Bellas Artes, junto con 996 Films y la colaboración de FIDBA/FUNDOC, presentan el nuevo ciclo de Bellas Artes Cine Portugal hoy: cine e historias diversas, con filmes portugueses recientes que celebran la diversidad de modos y temas.

Las funciones de Bellas Artes Cine son los viernes y sábados de septiembre, a las 18, en el Auditorio de Amigos del Bellas Artes, ubicado en Av. Figueroa Alcorta 2270, sala que cuenta con capacidad para 235 espectadores.

Además, como parte de la Edición 2025 del #BorgesPalooza, el viernes 5 de septiembre, a las 20, en el Auditorio Amigos del Bellas Artes (Av. Figueroa Alcorta 2270, CABA), se proyectará "Invasión", un filme de ciencia ficción y drama de 1969, dirigido por Hugo Santiago, y escrito por Jorge Luis Borges y Adolfo Bioy Casares. La velada contará con la presentación de Gonzalo Aguilar.

Las entradas son gratuitas, con reserva previa, y se adquieren únicamente en el sitio del Museo, completando el formulario para cada función.

Invasión
Viernes 5 de septiembre, a las 20 h

Argentina, 1969 / Dirección: Hugo Santiago / Duración: 126'. Hugo Santiago debutaba como realizador con un filme cuyo guión escribieron Jorge Luis Borges y Adolfo Bioy Casares. Borges y Bioy eran, con mucho, los más cinéfilos de los literatos argentinos. Que los dos amigos escribieran un guión podía ser otra travesura de Bustos Domecq, especialmente si tenemos en cuenta que escribieron una historia fantástica, la de la invasión inminente a la ciudad de Aquilea (Buenos Aires con otro nombre) por una fuerza que, sin decirlo ‒pero sin ocultarlo‒ excedía lo humano. Detrás, la idea de que en cualquier historia de este tipo el corazón (lo decía Bioy) está del lado de los defensores. Pero Hugo Santiago, respetuoso del guión, hizo también otra cosa: una metáfora y profecía de una violencia que se veía como inminente.

Ovnis, monstruos y utopías: tres historias queer
Viernes 12 y 20 de septiembre, 18 h

Portugal, 2024 / Programa de cortometrajes: Entre a Luz e o Nada, de Joana de Sousa; Sob Influência, de Ricardo Branco; Uma Rapariga Imaterial / Duración: 82’. Tres relatos queer se entrelazan para formar una constelación de deseos, miedos y mundos alternativos. Desde la ciencia ficción hasta el terror psicológico, estas piezas experimentan con géneros y formatos, explorando nuevas formas de ver y representar la identidad, el deseo y el extrañamiento. Un viaje visual y sensorial por territorios íntimos y políticos.

O ouro e o mundo
Viernes 5 y 13 de septiembre, 18 h

Portugal/Francia/Mozambique, 2024 / Dirección: Ico Costa / Duración: 103'. Este documental narra la historia de una pareja joven, Domingos y Neusia, habitantes de una pequeña ciudad de Mozambique. Él trabaja en un lavadero de autos; ella va a la escuela. En busca de una vida mejor, Domingos se lanza a un viaje hacia las minas de oro del norte del país. Mientras tanto, Neusia espera. Una historia de migración interna, juventud precaria y vínculos a distancia, contada con una cámara sensible que retrata la desigualdad, la esperanza y el silencio de quienes buscan otra vida.

O que podem as palavras
Sábado 6 y viernes 19 de septiembre, 18 h

Portugal, 2022 / Dirección: Luísa Marinho y Luísa Sequeira / Duración: 76’. En 1972, Maria Isabel Barreno, Maria Teresa Horta y Maria Velho da Costa publicaron el libro “Nuevas letras portuguesas”. “O que podem as palavras" es un retrato íntimo en primera persona de las extraordinarias “Tres Marías”, mujeres que desafiaron la censura y al régimen salazarista a través de la literatura. El filme rescata su valentía y legado, desde una mirada actual, feminista y profundamente emotiva.

COMPLEJO HISTÓRICO CULTURAL MANZANA DE LAS LUCES

Perú 272, CABA

Patrimonio Cultural Inmaterial: Taconeando + Hoy toca Isaco
Miércoles 3 de septiembre, 19 h

Proyecciones de documentales y cortometrajes donde la temática o los personajes se relacionan directamente con distintas prácticas musicales y sonoras. En esta oportunidad se proyectará la sesión de grabación del tango Taconeando, en un arreglo inédito de Astor Piazzolla. Luego, el documental Hoy toca Isaco (2018) del director Ignacio Blaconá, quien estará presente para conversar con el público. Organiza: Instituto Nacional de Musicología Carlos Vega.

Cine argentino: Bajo naranja, de Michael Taylor Jackson
Miércoles 10 de septiembre, 19 h

Cine argentino: La máquina, el delfín y un enano, de Tomás Larrinaga
Miércoles 17de septiembre, 19 h

Cine argentino: El sueño de Emma, de Germán Vilche
Miércoles 24 de septiembre, 19 h

CASA NACIONAL DEL BICENTENARIO

Riobamba 985, CABA

Ciclo La posibilidad de otros mundos
Domingos de septiembre, 19 h

Cuatro largometrajes que exploran la ciencia ficción desde diversas perspectivas del género. Mundos paralelos, inteligencias artificiales y androides son algunos de los ejes temáticos que atraviesan estas historias. Cada obra propone un viaje: basta dejarse llevar para habitar sus mundos singulares. Se proyecta Inmortal, de Fernando Spiner (7/9); Biónica, de Sebastián Perillo (14/9); El imperio, de Bruno Dumont (Francia. 21/9) y Del inconveniente de haber nacido, de Sandra Wollner (Alemania/Austria. 28/9).

Hedy Crilla, maestra de actores, de Luciana Murujosa
Jueves 18 de septiembre, 19 h

La embajada de Austria y Santa Cine presentan esta proyección, que contará con la presencia de la directora Luciana Murujosa. La película retrata la vida de Hedy Crilla, actriz judía austríaca Hedwig Schlichter que en 1940 llega a la Argentina huyendo del nazismo y dejando atrás una promisoria carrera en cine y teatro. Aquí introduce el Método de Stanislavski adaptándolo a su experiencia y forma a una gran cantidad de actores, directores y maestros que propagan su legado, revolucionando así el estilo de actuación.

MUSEO HISTÓRICO SARMIENTO

Cuba 2079, CABA

La Sociedad de los Poetas Muertos (Dead poets society)
Domingo 7 de septiembre - 14 y 16:30 h

Dir: Peter Weir / Origen: Estados Unidos / Año: 1989 / Duración: 124 min. En un elitista y estricto colegio privado de Nueva Inglaterra, un grupo de alumnos descubrirá la poesía, el valor del presente y la importancia de luchar por alcanzar los sueños de la mano del Sr. Keating (Robin Williams), un excéntrico profesor que despierta sus mentes por medio de métodos poco convencionales.

Entre los muros (Entre les murs)
Domingo 14 de septiembre - 14 y 16:30 h

Dir: Laurent Cantet / Origen: Francia / Año: 2008 / Duración: 128 min.Entre los muros está basada en la novela, en buena medida autobiográfica, en la que François Bégaudeau aborda sus experiencias como profesor en una escuela secundaria del distrito 20 de París (20e arrondissement), cuyos alumnos tienen orígenes culturales y nacionales diversos. Bégaudeau se interpreta a sí mismo en el film en el papel de un joven profesor de lengua francesa en un instituto conflictivo, situado en un barrio marginal, donde las grandes diferencias culturales y sociales chocan violentamente en las aulas, que no son más que un microcosmos de la Francia contemporánea.

La Ola (Die Welle)
Domingo 21 de septiembre - 14 y 16:30 h

Dir: Dennis Gansel/ Origen: Alemania / Año: 2008 / Duración: 110 min. En Alemania, durante la semana de proyectos en el instituto, al profesor Rainer Wenger (Jürgen Vogel) se le ocurre hacer un experimento para explicar a sus alumnos el funcionamiento de un régimen totalitario. En apenas unos días, lo que parecía una prueba inocua basada en la disciplina y el sentimiento de comunidad va derivando hacia una situación sobre la que el profesor pierde todo control.

Una Lección de Vida (The Browning Version)
Domingo 28 de septiembre - 14 y 16:30 h

Dir: Mike Figgis / Origen: Gran Bretaña / Año: 1994 / Duración: 97 min. Andrew Crocker-Harris (Albert Finney), estricto profesor de lenguas clásicas en la Abbey School, un distinguido internado para chicos, se ve obligado a jubilarse. Durante más de dos décadas ha intentado, sin demasiado éxito, inculcar en sus alumnos la sensibilidad para valorar a los autores clásicos. Su estado de ánimo oscila entre la rigidez y el abatimiento que le produce saber que no es querido. Por otra parte, su vida personal tampoco marcha bien, ya que su esposa (Greta Scacchi), entabla una relación con el joven profesor que lo sucederá en el cargo (Julian Sands).