Durante agosto, se realizarán distintas proyecciones cinematográficas y ciclos de películas destinados a toda la familia. A continuación, compartimos la programación de agosto:

CENTRO CULTURAL DOMINGO F. SARMIENTO, PALACIO LIBERTAD

Sarmiento 151, CABA

Todas las semanas, las salas del sexto piso ofrecen una programación de cine clásico, producciones contemporáneas, programas de cortometrajes y estrenos. La curaduría busca mantener viva la extensa tradición de la cinematografía argentina, a la vez que difunde el trabajo de los nuevos talentos.

Además, en agosto se presenta la edición 2025 del Festival Internacional de Cine Africano de Argentina y una programación que integra el Ciclo de cine extranjero de la Red de Casas de la Cultura, en colaboración con el Festival Internacional de Cine Judío en Argentina. Y el domingo 17, para celebrar a los niños en su día, se proyectarán películas temáticas a confirmar.

En una nueva fecha del ciclo Cine mudo sinfónico, el sábado 16 de agosto a las 20 h se proyecta en el Auditorio Nacional un clásico ineludible del cine mudo, en el centenario de su estreno: El acorazado Potemkin, de Sergei Eisenstein (1925).

La proyección estará acompañada por música en vivo a cargo de la Sinfónica Juvenil Nacional Libertador San Martín. Bajo la batuta de Santiago Chotsourian, el organismo interpretará obras de autores como Nikolái Rimsky-Korsakov, Modest Mussorgsky y Aleksandr Borodin, junto a pasajes improvisados inspirados en el acompañamiento tradicional del cine mudo.

También se puede visitar, de miércoles a domingo, de 19 a 20 h, la muestra "La búsqueda de la nostalgia", una colección de afiches cinematográficos argentinos realizados entre 1934 y 1964 que invita a revivir el legado de grandes estrellas, directores y películas que definieron el cine nacional.

Cuidadoras, de Martina Matzkin y Gabriela Uassouf

Argentina, 2025. 80’. Documental. Para mayores de 13 años
Miércoles 6 y 13 de agosto, 19 h. Sala Bemberg

Maia, Yenifer y Luciana abandonan el ejercicio de la prostitución y comienzan a trabajar como cuidadoras de personas mayores. La rutina en el hogar de ancianos, muy diferente a la que estaban acostumbradas, se vuelve desafiante; pero a medida que el vínculo con los residentes se fortalece, las tres descubren que tienen mucho más en común con las personas mayores de lo que imaginaban.

El acorazado Potemkin, de Sergei Eisenstein

1925. Drama. 72’. Para mayores de 12 años.
Sábado 16 de agosto, 20 h. Auditorio Nacional
El acorazado Potemkin acaba de regresar de la guerra con Japón y su tripulación está a punto de amotinarse debido al trato brutal y a las malas raciones. Cuando una mañana les sirven carne infestada de gusanos, los marineros acaban rebelándose, se cansan del tratamiento vejatorio e injusto de los oficiales. Con este motín comienza el reguero por Odessa y toda Rusia en contra de las tropas del Zar.

Festival Internacional de Cine Africano de Argentina

Uniendo nuestra herencia, de Pablo Varela + Zamba de Mandinga, de Daniel Gerez
Sábado 9, 17 h - Sala Bemberg.

Al Djanat, de Chloé Aïcha Boro
Sábado 16, 17 h - Sala Bemberg.

Going to Mars: The Nikki Giovanni Project, de Joe Brewster y Michèle Stephenson
Sábado 23, 17 h - Sala Bemberg.

Aya’s Dream, de Aleksandra Orbeck y Katalin Hanappi + Omi Nobu, de Carlos Yuri Ceuninckç
Sábado 30, 17 h - Sala Bemberg.

El regreso del aventurero, de Moustapha Alassane + La pequeña vendedora de sol, de Djibril Diop Mambéty
Domingo 30, 16 h - Sala Bemberg.

Tabataba, de Raymond Rajaonarivelo
Domingo 17, 16 h - Sala Bemberg.

Mi voz, de Flora Gomes
Domingo 24, 16 h - Sala Bemberg.

Timbuktu, de Abderrahmane Sissako
Domingo 31, 16 h - Sala Bemberg.

Festival Internacional de Cine Judío en Argentina

Berlín 36, de Kaspar Heidelbach
Miércoles 20, 16:30 h - Sala Bemberg.

El balcón de las mujeres, de Ismach Haltani
Miércoles 20, 19 h - Sala Bemberg.

Noodle, de Ayelet Menahemi
Jueves 21, 16:30 h - Sala Bemberg.

Tiempos de cambio, de James Gray
Jueves 21, 19 h - Sala Bemberg.

Miradas contemporáneas: documentales de Sebastián Schjaer + Jessica Sarah Riland + Lucia Seles

Como un estallido, de Sebastián Schjaer (corto) + Monólogo colectivo, de Jessica Sarah Rinland
Sábados 9 y 23, 19.30 h - Sala Bemberg.

Early Kirk + Carrefur Virgin, ambas películas de Lucía Seles
Viernes 15 y 29, 18.30 h - Sala Bemberg.

CENTRO CULTURAL BORGES

Viamonte 525, CABA

Ciclo "El archivo sensible"

¿Y si lo autobiográfico no es más que la historia de otros atravesándonos? En agosto, llegan los documentales al Borges.

La vida dormida, de Natalia Labaké

Del miércoles 6 al domingo 10, 17 y 19 h - Sala Alberto Williams

Corre el año 1989 en Argentina. Haydée registra en video la carrera política de su esposo Juan Gabriel Labaké. Juan es un peronista de centro derecha -defensor legal de Isabel Perón- que hace campaña para presidente del partido justicialista junto a Carlos Menem. Entre actos de campaña y viajes de negocios se cuela la vida familiar en Buenos Aires con tertulias multitudinarias y fuertes discusiones políticas entre los hombres de la familia. Pasados treinta años caemos en el presente. La directora y nieta del matrimonio, retoma la posta de su abuela dándole un nuevo sentido; la cámara se vuelca hacia las mujeres de la familia, especialmente a su hermana Agustina y a su tía Bibiana, quienes solo aparecen en papeles secundarios en las películas caseras de su abuela en la década del 90.

Partes del todo, de Juan Manuel Renau

Del miércoles 13 al domingo 17, 17 y 19 h - Sala Alberto Williams

Juan es camarógrafo y registra obsesivamente todo aquello que compone sus días, utilizando la cámara como una herramienta para construir vínculos, pero también para escapar de ellos. El filme el retrato esquivo de un camarógrafo y una forma de estar en el Mundo mucho más próxima a las imágenes que a lo que éstas parecieran tener detrás.

Esquirlas, de Natalia Garayalde

Del miércoles 20 al domingo 24, 17 y 19 h - Sala Alberto Williams

El 3 noviembre de 1995 estalló la Fábrica Militar de Río Tercero, en Córdoba, lo que provocó que miles de proyectiles se dispararan y se esparcieran en los pueblos de alrededor, en una tragedia que dejaría siete muertos y centenares de heridos y afectados. Por entonces, Garayalde era una niña de doce años que vivía con su familia cerca del lugar, y todavía jugaba a filmar con la cámara de video que su padre había comprado, cuando registró los momentos inmediatos al estallido, mientras su familia escapaba de las explosiones, así como las actividades cotidianas del pueblo en los días y semanas siguientes. Veinticinco años después, aquel material captado desde la mirada cándida y sorprendida de una niña se convierte en un testimonio reflexivo y doloroso.

Catálogos para una familia, de Iair Michel Attías

Del miércoles 27 al domingo 31, 17 y 19 h - Sala Alberto Williams

El nieto del escultor Jorge Michel reconstruye la vida y el legado de su abuelo, a quien no conoció y de quien solo tiene diez fotografías. Visita depósitos, archivos y colecciones siguiendo la huella del artista: de la bohemia de los 60' en Buenos Aires al depósito del museo MET de Nueva York. El director, mientras busca la obra extraviada, ensambla su propia identidad.

Cortos animados por Juan Pablo Zaramella

Viaje a marte / Así son las cosas / El desafío a la muerte / En la Ópera / Héroes / Luminaris / Pasajero / El hombre más chiquito del mundo
Hasta el domingo 31. Horarios: 14 h, 15 h, 16 h, 17 h, 18 h, 19 h y 20 h. Sala Artefacta, 2.° piso

Los cortos animados de Juan Pablo Zaramella conforman un universo creativo donde el humor absurdo, la crítica social y la fantasía se entrelazan con ingenio visual y originalidad técnica. A través del stop motion con muñecos, rotoscopía y recortes de papel, sus historias abordan con sensibilidad y humor temas como los sueños, los prejuicios, la rutina, el poder de la imaginación y el choque entre lo cotidiano y lo extraordinario. Ya sea en mundos regidos por la luz, trenes repletos de desconocidos o aventuras insólitas desde la infancia, sus obras invitan a ver lo común desde una perspectiva poética, lúdica y, muchas veces, surreal.

MUSEO NACIONAL DE BELLAS ARTES

Av. Del Libertador 1473, CABA

Bellas Artes Cine: "Todo Toy Story”

Hasta el 23 de agosto, los viernes y sábados a las 18 h

El Museo Nacional de Bellas Artes y Amigos del Bellas Artes, con la colaboración de Pixar, sigue presentando la saga completa del clásico de animación Toy Story, integrada por cuatro películas, cinco cortometrajes y la serie Forky Asks.

En el Auditorio de Amigos del Bellas Artes, ubicado en Av. Figueroa Alcorta 2270. Las entradas son gratuitas, con reserva previa, y se adquieren únicamente en línea, completando el formulario para cada función, en www.bellasartes.gob.ar

Toy Story Toons/Toy Story Specials

Sábado 2 a las 18 h
(Vacaciones en Hawaii, Pequeño Buzz, Fiestasuarus Rex, Toy Story de Terror, Toy Story: Olvidados en el tiempo)
EE. UU., 2011-2014 / Dirección: Gary Rydstrom, Angus McLane, Mark A. Walsh, Steve Purcell / Duración total: 74 minutos

Los personajes de Toy Story viven aventuras de lo más variadas en esta serie de cortometrajes. En estas películas, los personajes de Toy Story viven aventuras variadas. Los Toy Story Toons están en la tradición del corto animado clásico, llenos de gags visuales y one-liners en los que podemos ver unas vacaciones de Barbie y Ken totalmente “caseras”; una hilarante sesión de terapia de grupo de juguetes rechazados junto a Buzz, y cómo Rex se convierte en el alma de una disparatada fiesta. En Toy Story de Terror los juguetes se enfrentan en un extraño hotel de ruta a un destino nefasto con el ritmo –y no pocos homenajes– del cine de Alfred Hitchcock, mezclando el humor desatado con el suspenso. Y Olvidados en el tiempo es una aventura épica entre juguetes de diferentes generaciones, que recuerda a las aventuras exóticas de los años cuarenta y cincuenta. Juguetes en puro homenaje al mejor cine.

Toy Story 2

Sábado 9 a las 18 h
EE. UU., 1999 / Dirección: John Lasseter / Duración: 92 minutos

Reúnete con viejos amigos y conoce a otros nuevos en la película que te muestra lo que significa ser un juguete y un amigo fiel, cuando la pandilla tiene que rescatar a uno de los suyos.
Si la primera Toy Story giraba alrededor de la aceptación entre los juguetes, la segunda comienza a reflexionar sobre varios temas profundos, como el paso del tiempo y el propio sentido de la vida. La elección de Woody –¿ser un juguete de colección, inmutable y eterno, en un museo? ¿Cumplir con su destino de desgaste en las manos de un niño feliz y su juego constante?– le otorga a la película una dimensión única. Aparecen, además, nuevos personajes y una indagación sobre qué significa ser una familia.

Toy Story 3

Viernes 22 a las 18 h
EE. UU., 2010/ Dirección: Lee Unkrich / Duración: 103 minutos

Mientras Andy va a la universidad, Woody, Buzz y los juguetes se preguntan qué será de ellos. Pero cuando aterrizan en la guardería Sunnyside, descubren que una nueva aventura acaba de empezar. Andy crece, Andy deja los juguetes: los años han pasado, y Woody, Buzz y los demás ya no ocupan el tiempo de un niño. Su destino es el desván o –por accidente– un jardín de infantes donde un juguete –el oso Lotso– ha establecido un régimen de terror. La cima de la primera trilogía de Toy Story es una reflexión a veces dolorosa sobre el crecer e incluso sobre la muerte. Pero también es un filme esperanzado, con uno de los finales más conmovedores y agridulces de toda la historia del cine, con no poco del espíritu del cine clásico; una despedida “de western”, con crepúsculo incluido.

Toy Story 4

Viernes 1.° a las 18 h y sábado 23 a las 18 h
EE. UU., 2019 / Dirección: Josh Cooley / Duración: 100 minutos

Bonnie lleva a todo el grupo a una excursión familiar y Woody termina en un inesperado desvío que incluye un reencuentro con su vieja amiga perdida Bo Peep. Luego de tantos años, Woody y Bo se dan cuenta de que se convirtieron en personas muy diferentes en lo que respecta a la vida como un juguete, pero pronto descubren que esa es la menor de sus preocupaciones.

Si Toy Story 3 cerraba la saga de Andy y sus juguetes, Toy Story 4 cierra (por ahora...) la historia de Woody, el juguete que, en el fondo, ha perdido lo que más quiso y tiene por fin la oportunidad de recuperarlo. En un giro totalmente humano, este filme se deshace del concepto de “villanos” para ir hacia otro lado, hacia la curación del dolor, del resentimiento, del abandono. También es, a su modo, una película sobre las elecciones individuales, sobre el ejercicio final de la libertad, con sus placeres y peligros. Y, por supuesto, una gran aventura de tremenda perfección gráfica.

Forky Asks

Viernes 8 a las 18 h
EE. UU., 2019 / Creada por Bob Peterson / Duración: 8 episodios de 10 minutos

Esta serie que forma parte de la grilla de Disney+ toma a Forky, el personaje “creado” por Bonnie en Toy Story 4, y lo hace preguntarse cosas complejas (“qué es el amor”, “qué es el dinero”, “qué es el arte”), que responde a medida que comprende –como Bonnie– el mundo en el que vive. Pero no es solo una serie didáctica, sino, por momentos, una reflexión surreal sobre lo que suele ser algo que pasa inadvertido por nuestra vida. Joya cómica, escrita con enorme inteligencia, es el absurdo del mundo desnudado por la mirada de un niño.

COMPLEJO HISTÓRICO CULTURAL MANZANA DE LAS LUCES

Perú 272, CABA

Ignacio Corsini interpreta a Blomberg y Maciel, de Mariano Llinás

Miércoles 6 a las 19 h

Como parte del ciclo "Cine Documental, Música y Archivo", la Manzana de las Luces y el Instituto Nacional de Musicología "Carlos Vega" presentan "Ignacio Corsini interpreta a Blomberg y Maciel" de Mariano Llinás. Este film revive la grabación de un disco mítico mientras desentraña la figura de Corsini y los ecos de la Buenos Aires rosista.

Mañana, de Kazuo Kuroki

Miércoles 20 a las 18 h

Ciclo de Cine Japonés en la Manzana de las Luces, que abordará, desde diferentes perspectivas, los efectos de la Segunda Guerra Mundial y la búsqueda de la paz en el Japón de posguerra.

MUSEO ROCA

Vicente López 2220, CABA

El exilio de los músicos, de Iván Cherjovsky y Silvia Glocer
Miércoles 13 de 17.30 a 18.30 h

El documental se centra en las tensiones entre los músicos, el mundo del arte y el nazismo. Luego de la proyección estarán presentes sus realizadores.

CASA NACIONAL DEL BICENTENARIO

Riobamba 985, CABA

Ciclo "Legado familiar, vida de artistas"

Domingos a las 19 h

Documentales nacionales en la Casa Nacional del Bicentenario. Un ciclo que rescata la trayectoria de figuras artísticas que marcaron época en el cine argentino: cineastas, productores, actrices, cantantes y modelos. A través de entrevistas íntimas con protagonistas, recortes periodísticos de la época, archivos familiares únicos, estos documentales tejen un relato que combina lo personal con lo histórico que se profundiza en las décadas de los 50, 60 y 70, mostrando el auge del cine industrial y la música popular.

Programación:
-Mi padre y yo (3/8)
-Yo nunca quise ser famosa (10/8);
-Nuestra cosa perdida (17/8);
-Botas rosas (24/8)
-Un hombre de cine (31/8).

Festival de Cine Devocional

Viernes 8 a las 18 h

Filmes de la quinta edición de este festival que busca películas que, a través de las posibilidades expresivas del cine, activen un espacio ritual entre obra y espectador. Obras que comprendan la devoción no sólo como un gesto religioso o místico, sino también como una entrega profunda —sensible, intelectual, afectiva— a una idea, una experiencia, un objeto, una persona, un pensamiento.

MUSEO HISTÓRICO SARMIENTO

Cuba 2079, CABA

En agosto se proyecta La leyenda del Salvaje Oeste - Grandes Western, género cinematográfico clásico que representa la vida en el viejo oeste de Estados Unidos. Tuvo su apogeo entre 1940 y 1960, y se nutrió de hechos históricos y de leyendas populares que abordan conflictos de frontera.

Más corazón que odio (The Searchers), de John Ford

Domingo 3 a las 14 y 16:30 h
Ficha técnica: Dir: / Origen: Estados Unidos / Año: 1956 / Duración: 119 min.

A la hora señalada (High Noon), de Fred Zinnemann

Domingo 10 a las 14 y 16:30 h
Origen: Estados Unidos / Año: 1952 / Duración: 80 min.

Shane, el desconocido (Shane), de George Stevens

Domingo 17 a las 14 y 16:30 h
Estados Unidos / Año: 1953 / Duración: 118 min.

Un tiro en la noche (The man who shot Liberty Valance), de John Ford

Domingo 24 a las 14 y 16:30 h
Origen: Estados Unidos / Año: 1962 / Duración: 119 min.

Los imperdonables (Unforgiven), de Clint Eastwood

Domingo 31 a las 14 y 16:30 h
Origen: Estados Unidos / Año: 1992 / Duración: 126 min.

MUSEO HISTÓRICO NACIONAL DEL CABILDO DE BUENOS AIRES Y DE LA REVOLUCIÓN DE MAYO

Bolívar 65, CABA

Ciclo "Cine Cabildo"

La muerte en las calles (Un drama de Invasiones Inglesas), de Leo Fleider

Domingo 10 a las 16 h
1952. 80 minutos. ATP. Guion: Manuel Gálvez. Adaptación: Abel Santa Cruz. Con: Carlos Cores, George Rigaud, Zoe Ducos, Roberto Airaldi.

Durante las invasiones inglesas al Río de la Plata en 1806, un oficial del ejército inglés se instala en la casa de una acaudalada familia porteña. El jefe de familia, un comerciante español, obliga a su hija a casarse con el huésped convencido de que viven un oculto romance. En esta nueva función presentamos: “La muerte en las calles”.