Tocar los pinceles, charlar con los artistas y preguntarles por su obra, perderse en algún pasillo y sumergirse en los rituales creativos de un pintor o de un artista plástico. Todo esto fue posible para el público en la nueva edición de los Talleres abiertos de Par en Park, que se realizó, como todos los años, en el emblemático edificio Central Park del barrio porteño de Barracas.

Durante dos jornadas, reconocidos artistas que tienen sus estudios en el edificio abrieron sus espacios de trabajo para que los visitantes conocieran qué hay detrás de sus obras de arte. Además, de la mano de MICA Acompaña, la iniciativa de la Secretaría de Cultura del Ministerio de Capital Humano, a través de la Subsecretaría de Promoción Cultural y Artística, galeristas, artistas visuales, fotógrafos, diseñadores de moda, productores y gestores culturales pudieron dar a conocer sus proyectos y tuvieron la oportunidad de establecer nuevos vínculos profesionales y de negocios.

La experiencia comenzó en un ambiente festivo con música en vivo y con los artistas contándoles a los visitantes historias y anécdotas sobre sus obras. “Para nosotros hoy es un día muy especial porque es mostrar la cocina del arte. Es una fiesta, recibir y mostrar dónde se labura. Es como mostrar la parte más íntima de tu casa, donde siempre estás en soledad generando cosas. Porque la pintura, en definitiva, es un trabajo que se hace en soledad”, contó el artista Emilio Fatuzzo.

Cada espacio ofreció distintas estéticas y propuestas, acordes al trabajo de los reconocidos artistas que trabajan en el espacio. Este año, con la curaduría de Fernando Brizuela, los artistas anfitriones de “Talleres abiertos de Par en Park” fueron Andrea Allen, Ernesto Alli, Fernando Brizuela, Ana Candiotti, Cristina Caronni, Daniel Corvino, Eugenio Cuttica, Cecilia Duhau, Emilio Fatuzzo, Pepa Figueroa Cuellar, Carlos Gómez Centurión, Eduardo González Ocantos, Eduardo Hoffmann, Cecilia Ivanchevich, Juan Lecuona, Milo Lockett, Cynthia Miguel, Rafael Parratoro, Grabriela Pedro, Jorge Pietra, Ornella Ruiz Díaz, Horacio Sánchez Fantino, Mónica Tiezzi, Paulina Webb, Augusto Zanela y Carola Zech.

La propuesta de MICA Acompaña incluyó contenidos artísticos distribuidos en toda la actividad, una sala de proyecciones intervenida por San Spiga, un espacio con un dj set de hip hop, una sala de expresión artística con letras corpóreas del MICA para intervenir y performances circenses. También se proyectaron producciones culturales apoyadas por el Mercado de Industrias Culturales Argentinas. Además, los visitantes se acercaron al Punto MICA para conocer las acciones que lleva adelante.

San Spiga es artista urbano, diseñador gráfico y docente. Dos premisas atraviesan su obra: “Hacer con pasión, hacer con otros” y “Se hace, se aprende”. Como parte de una de las propuestas de MICA Acompaña, trabajó en un mural al que intervino con técnicas como collage y stencil y repartió como souvenir afiches con sus ideas. “El MICA es un evento que amo y al cual le diseñé la identidad. Ahora participo como artista visual y eso me pone muy contento. Además, que el MICA esté apoyando a los que trabajamos en las industrias culturales e intentando que generemos nuevos vínculos y negocios me parece que es muy importante”, contó Spiga.

La propuesta de MICA Acompaña

MICA Acompaña, una línea de trabajo dentro del Mercado de Industrias Culturales Argentinas, apoya a mercados culturales existentes y apunta al fortalecimiento de ferias, mercados y festivales de todo el país con el objetivo de visibilizar e impulsar un circuito de eventos culturales. En el caso del trabajo con Central Park, se apuntó a volver a ser articuladores entre el sector público y el sector privado y construir vínculos fuertes entre ambos. Así, durante las dos jornadas los referentes de cada uno de los sectores del MICA conectaron a los hacedores culturales con los artistas y gestores del Central Park para que pudieran dar a conocer sus proyectos y generar negocios.

“Que venga gente a partir de MICA, que puedan hacer contactos, que puedan salir muestras o ventas me parece fantástico”, dijo Emilio Fatuzzo.

La perspectiva de una iniciativa como esta es construir espacios de encuentro y de articulación con el sector privado para ampliar las oportunidades de participación cultural de ambos sectores. También lograr que los recursos privados y los del Estado se potencien favorablemente para generar más y mejores productos, bienes y servicios culturales.

Por su parte, San Spiga dijo: “Creo que el MICA como política cultural tiene que seguir creciendo. También es importante que potenciemos los vínculos en el arte. Ahí está el futuro”.