En el marco de entender la salud como una construcción social y por lo tanto atravesada por componentes históricos, socio-económicos, culturales, psicológicos y biológicos, su mejoramiento implica el compromiso de toda la sociedad para su concreción como derecho humano. En este sentido, la distribución y la accesibilidad al capital cultural es la premisa fundamental que se busca fomentar con las exposiciones de obras en el Centro Cultural.

Muestra actual: Germán Gárgano

Se puede visitar de lunes a viernes de 9 a 18 horas en Pasco 2140

Que exista la contemporánea cultura del espectáculo es dar a ver una vidriera gozosa de imágenes visuales, en la que ni la mirada del mundo ni la nuestra es provocada. Así parece haber salido a pasear el arte estetizando la vida, y aún el vacío, lo oscuro, como “nuevo arte” centrado en el diseño, la imagen-idea y el objeto cosificado.

La pintura no es el cuadro. Si la pintura sigue pintando, aunque puedan cambiar sus soportes y manifestaciones, es por ser el lugar de un movilizante encuentro donde el pintor pone a producir y trabajar su mirada en busca de su reencuentro imposible. Como dijo P. Valéry: “El pintor aporta su cuerpo”, que más que suponer tenerlo nos tiene; y así no se trata de que aporta una concepción del mundo sino su posición en el mundo.

CV del artista: Germán Gárgano (1953) es pintor y artista plástico. Estudia con Carlos Gorriarena y realiza un Seminario-Taller con Felipe Noé. Distinguido con la importante beca que otorga la Fundación Pollock-Krasner (1991, EE.UU). Recibió el 1er. Premio Nacional de pintura (2014) y de la Ciudad de Bs. As. (1986) y el 3er. Premio Nacional Pintura (2002). Expone desde 1984 en galerías privadas y oficiales (Museo de Arte Moderno, U.C.A-Pabellón de las Artes, C.C. Recoleta, Casa Rosada de la Nación, Gal. R. Benzacar, Gal. Palatina, Gal. Sylvia Vesco, Central Newbery, entre otras). En el exterior ha expuesto en la destacada CDS Gallery (1993-2004, N. York, EE.UU.), Flin Institute of Arts (“Ser Humano”, 2022), Feria de Arte Gráfico Bilbao, País Vasco (2018). Integra las colecciones del Museo Nacional de Bellas Artes, Museo de Arte Moderno, Museo Fader (Mendoza), Macro-Castagnino (Rosario, Sta.Fe), Museo Arte y Memoria (La Plata), MUMBAT (Tandil), Flint Institute of Arts (Michigan, EE.UU.), y colecciones argentinas y del extranjero. Un amplio mural cerámico, “Santuario”, está instalado en Subterráneos de Bs. As. (Línea “B”, est. Pueyrredón) y ha realizado otro mural en colaboración, “Homenaje a Chacho Peñaloza”, para la Pcia. de La Rioja. Ha publicado un Libro de Obra de Ed. Fund. Vittal (2018) y textos sobre arte, filosofía y psicoanálisis, obteniendo el “Premio Lucien Freud 2015” por su Ensayo “Dimensiones de la Presencia. La pintura y el Discurso de la muerte del arte” (Ed. Letra Viva, 2017).