Presidencia de la Nación

Cultura Nacional: creación artística y oportunidades comerciales en la nueva edición del MICA 2026

La actriz Vanessa González, protagonista de "La fuente de Lola Mora", y el director nacional de Promoción Cultural, José Luis González Casali, fueron los invitados del ciclo de la Secretaría de Cultura en Radio Nacional.

El programa "Cultura Nacional", producido por la Secretaría de Cultura, se emite todos los jueves a las 20 h por Radio Nacional AM 870, con la conducción de Daniela Pantano. En esta oportunidad, los invitados fueron la actriz Vanessa González y el director nacional de Promoción Cultural, José Luis González Casali, quienes compartieron detalles sobre el Mes de las Industrias Culturales y el MICA 2026.

La actriz argentina Vanessa González, reconocida por su versatilidad en cine, teatro y televisión, abrió la primera parte del programa contando cómo se prepara para encarnar a la escultora Lola Mora en la obra La fuente de Lola Mora, con dramaturgia de María de las Mercedes Hernán y dirección de Nacho de Santis. El espectáculo se presentará en la Sala Argentina del Palacio Libertad durante septiembre, como parte del Mes de las Industrias Culturales.

“Es una felicidad inmensa que en este momento se acerque un proyecto de estas características y superfísico, porque la propuesta de Nacho, que es un actor que viene del teatro físico, es de una vitalidad gigante. Los ensayos son sumamente intensos”, relató González sobre el proceso creativo. La puesta combina teatro físico y coreografía en un montaje que busca rescatar la figura de la gran artista tucumana.

La actriz confesó que conocía poco de Lola Mora antes de asumir el papel: “Sabía muy poco de ella, apenas conocía su famosa fuente de las nereidas. Hoy estoy casi como para pedirle casamiento. Me parece maravillosa, una mujer que pudo abstraerse de tanto odio y censura, del impacto que producía su carácter, de lo que provocaba, que en 1800 decidiera hablar con varones de igual a igual”. Y agregó: “Cuando empecé con este proyecto, me empecé a nutrir de todo lo que decían sobre ella, a buscar material y a estudiar toda la letra”.

Aunque su carrera incluye cine y televisión, González reafirma su vínculo con el teatro: “El escenario es mi lugar, como una especie de refugio. Siento que es el ave Fénix. Aunque muchos creyeron que iba a morir con la pandemia, el teatro nunca muere. Hoy hay mucha oferta de teatro”.

Su trayectoria está marcada por proyectos que considera “memorables”, como El diario de Ana Frank, Todos eran mis hijos junto a Lito Cruz, y unitarios televisivos dirigidos por Adrián Caetano. “Siento que nací para actuar. Soy muy feliz cuando actúo y creo que por sentir eso entiendo que vine para hacer esto”, aseguró.

Al mismo tiempo, contó cómo se abre a nuevos ámbitos: actualmente escribe una miniserie junto a Alejandro del Río y proyecta dirigir cine. “Cuando escribo siento un éxtasis parecido a actuar”, contó. Y explicó que, aunque siempre escribió dramaturgia, de algunos ejercicios teatrales surgió esta miniserie de cuatro capítulos que también codirigirá.

Sobre sus referentes, destacó a Lito Cruz como maestro generoso y disciplinado, con quien comenzó a estudiar a los 15 años, y a Helena Tritek como directora que la inspiró a independizarse. También recordó con gratitud a colegas como Norma Aleandro y Mercedes Morán, con quienes compartió escenarios en la obra Agosto. “Me he cruzado con gente sumamente generosa y con gran calidad de vocación. Eso es hermoso”, señaló.

De cara al futuro, González aseguró que se imagina un camino donde la dirección gane protagonismo: “Me veo dirigiendo y viajando, y actuando muy cada tanto. Me estoy corriendo, no de actuar, sino de hacer cosas que no me hacen feliz. Prefiero reducir la cantidad y abocarme a proyectos, como el de Lola Mora, que me den placer”.

Las funciones de La fuente de Lola Mora se realizarán el 11, 12, 18 y 19 de septiembre a las 20 h, y los domingos 13 y 20 a las 19 h, en el Palacio Libertad.

En la segunda parte del programa, el director nacional de Promoción Cultural, José Luis González Casali, habló sobre la nueva edición del MICA, que por segundo año se expande y se convierte en el Mes de las Industrias Culturales Argentinas. Con más de 70 actividades interdisciplinarias en la Casa Nacional del Bicentenario y un cierre en el Palacio Libertad con otras 60 propuestas dirigidas a artistas, emprendedores y público en general.

“*Por indicación del Secretario de Cultura, Leonardo Cifelli, ampliamos las actividades para poder celebrar lo que es hoy el ´Mes de las Industrias Culturales Argentinas´. Entonces, una actividad de cuatro días, se transformó en una iniciativa de todo septiembre”, explicó González Casali. La programación incluye teatro, música, literatura, artes visuales, diseño, gastronomía y capacitaciones, con el objetivo de fomentar cruces intersectoriales y nuevas oportunidades de negocio.

Entre las novedades, se destacan los ciclos abiertos al público de teatro federal, como "Teatro del país" en el Teatro Nacional Cervantes; y "Territorios escénicos" en la Casa del Bicentenario, con obras producidas en distintas provincias que ahora llegan a Buenos Aires. “Lo bueno es que traemos esas obras para que se vean en la Ciudad y se genere un cruce con colegas de acá, con posibilidad de desarrollar proyectos de negocio”, señaló.

“Otro costado distinto a lo que se venía haciendo es el intercambio intersectorial”, amplió Casali. “Por ejemplo, cruzamos artes visuales y gastronomía con una exposición realizada a partir de un libro sobre el restaurante Niño Gordo, que combinamos con una muestra de ceramistas que trabajan para emprendimientos gastronómicos. Y después hay talleres temáticos, como 'Cómo hacer una imagen tentadora’. Con tantos emprendimientos gastronómicos, la verdad es que explotó: el taller se llenó enseguida y estuvo muy interesante. Es un ejemplo de cómo se cruzan sectores distintos”.

El cierre del mes será con el MICA propiamente dicho, del 24 al 27 de septiembre en el Palacio Libertad, entre las 14 y las 20 h, con una feria de diseño que reunirá 40 emprendimientos de música, editorial y artes visuales, además de la ya instalada feria GustAR y una feria de vinilos y coleccionismo discográfico. Habrá charlas sobre circulación de espectáculos, mercados globales y exportación de joyería artesanal, junto con presentaciones artísticas como la Máquina Argentina de Danza, dirigida por Ricky Pashkus, que estrenará una obra inédita.

Uno de los ejes centrales de la iniciativa es el vínculo con empresas y fundaciones que apoyan proyectos culturales. “Lo que hacemos es preparar a los emprendedores para que presenten sus proyectos ante empresas con programas de responsabilidad empresarial o de cultura. Generamos un *match entre cultura y sector privado, y de un año al otro esas conexiones siguen creciendo*”, explicó González Casali. Entre las compañías que participan se encuentran Samsung, Santander y Fundación Andreani.

“Seguimos trabajando con las empresas para generar conciencia sobre los beneficios que este tipo de iniciativas tiene en la comunidad donde están radicadas o tienen sucursales. Y la verdad es que tenemos buena recepción”. La convocatoria para que los emprendedores presenten sus proyectos sigue abierta en el sitio web del MICA.

Sobre el MICA, Casali explicó que se organiza a través de los 15 sectores culturales, cada uno con coordinadores y referentes que marcan tendencias y necesidades. “Son ellos los que nos dicen hacia dónde estamos yendo. También se invitan a cámaras o asociaciones. Hoy, por ejemplo, es interesante trabajar sobre cómo se comercializan las nuevas plataformas. Es un trabajo de todo el año”, detalló.

Sobre el sector cultural que más creció, Casali mencionó las artes escénicas: “Creo que han tenido crecimiento en los diferentes niveles, desde lo más comercial al teatro off y en todo el país. Venimos de un foro económico que se realizó en San Luis, en el cine teatro local, y estaba todo ocupado con propuestas locales y de giras. Cada provincia está trabajando en su región. Eso es algo que propusimos desde la gestión: hay que mirar hacia lo regional, porque la idea es que esos productos salgan a la región y después al país, y si se puede internacional, mejor”.

Para el funcionario, el MICA se consolida como un espacio de crecimiento y profesionalización: “Este año quisimos hacer más hincapié en artes escénicas y diseño. Por eso hay más actividades de esos sectores. El año que viene será seguramente música y veremos cuál otro. Siempre es lindo dejar un hito que continúe las gestiones. Este formato debería seguir sucediendo y creciendo, con el compromiso de que sea federal y que cada provincia pueda mostrar sus productos al mundo”.

Con actividades abiertas al público y disponibles en línea, el MICA se posiciona como un punto de encuentro clave para artistas, gestores y emprendedores culturales. La programación completa puede consultarse en mica.gob.ar y cultura.gob.ar.

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